Зеркала Де Га. Part III (тазики)
Feb. 14th, 2012 11:54 pm
Итак, третья часть
Но сначала, несколько слов "контекста" и "подтекста".
Как я писал, начиная с середины 1870х Дега был вынужден писать больше работ. Это привело к тому, что ему потребовалось намного больше и натурщиц, моделей. Работы стали покупаться, начались даже авансовые выплаты, под ещё ненаписанные работы. Нужно было выдывать "материал", а для этого нужны были и "свежие женщины", и лучше "подешевле" (и "посговорчивее" - многие модели отказывались работать с Дега, потому что он заставлял их подолгу стоять в неестественно изогнутых позах часами).
Я совсем ничего не знаю про эту сторону художнической жизнедеятельности - в то время точно ещё не было каких-то специализированных модельных агенств, хотя какие-то посредники могли и существовать; не знаю сумм, которые могли выплачиваться или каких-то тонкостей модельных контрактов (релизов). Подозреваю, что были чиста джунгли. Даже точнее, скорее всего в наличии был широкий спектр "возможностей" - моделями могли стать как знатные дамы, и жены друзей, и просто женщины и девушки, желающие немного подработать - но это могли быть и профессиональные проститутки, например.
Услугами последних можно было пользоваться для той же "обнажёнки", темы в искусстве вечной, и вечно вызвающей массы проблем. Интересно, что в творчестве зрелого Дега практически нет работ с
В 1879 году Дега получает заказ на серию чёрно-белых иллюстраций для рассказов Ги де Мопасана, в которых должны были быть показаны и сцены из публичных домов. Вот несколько образцов, предложенных Дега книгоиздателю - я отобрал только те, на которых есть зеркала, естессно:

Edgar Degas - In the room (1879)
![]() | ![]() |
Как видно, это довольно натуралистичные работы, изображающие "всё, как есть". Насколько я знаю, они так и не были опубликованы в виде книги (но тут я могу ошибаться, у меня пока противоречивые данные). В любом случае, видно что Дега прекрасно справлялся и с довольно рискованными темами (включая и поиск для них моделей).
Не все работы были настолько экстремистски, но с какого-то момента в работах Дега появляется всё больше и больше "простых людей" (в основном женщин, конечно). Некоторые работы в жанре "сценки обычной жизни" я уже показывал в прошлом постинге, но это всё-таки были, скорее, небогатые дворяне или просто горожане. С начала 1880-х Дега начинает писать (и довольно успешно продавать) картины "простого люда", вроде вот такой вот серии "Гладильщиц".
![]() | ![]() |
Зная его зависимость от клиентов и продаж, вполне закономерно ожидать появления и "обнажённой натуры". Сам Дега относился к этому прагматически, если не сказать цинично. Если покупателю это
Некоторые проблески темы "купания" можно увидеть уже на одной из его ранних (докризисных) работ:
![]() |
И этногрфически, и психологически это очень интресная работа (с точки зрения "зеркал", конечно, нет - мы опять видим тут лишь маленький кусок, ничего толком не показывающий). Но это уже вполне туалетное зеркало, которое было либо частью туалетного столика (который, кстати, так и стал называться vanity), либо же оно на него устанавливалось.
Ну, и "тазик" тоже интересен - процесс купания тогда происходил в них (а вовсе не в ванных, которые были доступны только очень состоятельным людям, и не в душе или из-под кранов, которых тогда ещё не было).
Тема до/после/во время "купания в тазике" захватила позднего Дега довольно сильно - по разным оценкам он написал более 300 работ (больше, чем того же балета - что, тем не менее, не заставляет людей считать Дега певцом мойдодрыства.
На многих работы из этой серии есть и зеркала; некоторые из них совершенно блокбастерны, другие почти неизвестны, но все в сумме создают богатый коллективный портрет, как меня учили это называть, Моющейся Женщины.

Woman at her toilette (1876)

At the mirror (1889)
![]() | ![]() |
![]() | ![]() |

The tub (1885)

Woman At Her Toilet (1886)
Важно отметить, что большинство из этих работ написаны пастелью, а не маслом - с годами Дега видел всё хуже, и ему всё труднее было работать с очень требовательным маслом.

Woman squatting (1879)
Работ без зеркал много, много больше - я приведу только одну, ещё и потому, что она мне понадобится позже.
И эта, и многие другие работы вызвали, разумеется, очень неоднозначную реакцию. Кто-то (меньшинство на самом деле, в основном коллеги по ремеслу) увидели тут высокое мастерство - и композиции, и цвета, и "вообще". Большинство посчитало их чуть ли не порнографией, и уж точно оскорбительными по отношению к женщинам.
Кто-то сравнил женщин Дега с приколотыми в коллекционной коробке бабочками, которых специально изгибают перед умерщвлением в самые замысловатые позы, которые позволяют потом лучше любоваться красотой их крылышек.
Как водится, мне понятна, и та, и другая (и ещё многие третьи позиции). Пиктограмный итог

Собственно, на этом можно сказать всё Зеркалам Дега. После 1890-х он мало что писал вообще, занимался какое-то время скульптурой (знаменитые его балерины), а также создал несколько совершенно прекрасных серий, которые для меня показывают "настоящего Дега".
На них нет зеркал, но есть прекрасный цвет и вообще "высокий

Landscape (1890)

Landscape (1891)

L'Esterel (1890)

Burgundy Landscape (1886)
Как ни наставлял его Энгр, так и не стал Дега "мастером линий"; а стал мастером "цвета и фактур" (традиционно считающихся "женскими" характеристиками (ку-ку, Фройд!).
Последние годы Дега жил почти в полном одиночестве, всеми заброшенный. Большинство признавало его талант, но не могло терпеть его выходки, нападки на друзей, даже самые верные их которых отшатнулись от него, когда в ходе дела Дрейфуса он понёс совершеннейшую антисемитскую околесицу.
Это Дега в середине 1880-х. А вообще он прожил до 1917 года, что обалдеть, конечно.


Я даже нешёл его фото с зеркалом - автопортрет с Ренуаром и Малларме (1879)

Если отвлечься от наличия стольких селебрити на одном снимке, использование зеркала-то довольно банальное, даже для его времени. Такие дела.

Ах, да, чуть не забыл - я привёл одну работу купающейся без зеркала, что в том числе показать и технический приём, которым стал пользоваться художник-фотограф - подобно многим, он стал сначала фотографировать моделей, а уже потом писать по фотографиям.









