[ AMA ] Зеркала (и Ведьмы) Ханса Балдунга
Dec. 30th, 2011 01:37 am
Рассказ про зеркала у Ханса Балдунга (Hans Baldung) как-то не пошёл; точнее, он сначала пошёл, но потом застрял, история не складывалась, и драфт в топе журнала уже начал мозолить глаза.
У Балдунга случилось несколько зеркал, и хотелось покрыть их все сразу каким-то единым и, скажем так, несложным нарративом. Но вместо этого получалась какая-то эпическая сага про Жизнь и Смерть, про Времена и Пространства итп, короче, в один постинг не уталкивалось.
Тут ещё вот какое дело - сначала я нашёл только три его работы (на картинке выше - три правые, то есть, без первой, самой ранней-левой). И нехилость саги возникала именно из-за этого, из-за попытки начать со второй ноты, которая задирала всю песню не туда. Но тут благополучно нашлась первая картина (гравюра, если быть точнее), и в конце концов пазл сложился. Вот искомый
несложный нарратив.
Про несложность я, конечно, наврал, просто для завлечения умов. Никакой "несложности" тут нет и в помине, разумеется, а наоборот, всё, как и обычно, запутано, не только само по себе, но ещё и из-за толстых нагромождений чепухи, которая накопилась за долгие - даже и не годы, а века.
Но к делу.
Вот хронологически первое зеркало Ханса Балдунга (его ещё иногда называют Грин - Hans Baldung Grien, а то и Grün - он в какой-то момент взял себе этот никнейм).

Гравюра нарисована предположительно в 1508-м году. Точнее, в этом году была нарисована оригинальная, чёрно-белая версия, раскрашенная появилась много позднее, я даже не знаю, когда точно.
Но независимо от раскраса, изображено тут одно и то же действо, а именно, шабаш ведьм. Чтобы сразу закрыть тему с зеркалом на именно этой работе, оно тут никакой "зеркальной" работы не выполнят, а просто лежит на переднем плане и сиволизирует один из аттрибутов ведьминского антуража.
Несколько слов про время и место.
Балдунг родился в 1484, в Швабии, но затем перебрался севернее, в Страсбург, а ещё позже, где-то около 1500+ года, в Нюрнберг, где он присоединился к мастерской самого Дюрера. Позже, в 1513, он вернётся в Страсбург, но в момент создания этой работы он ещё с Дюрером, и неизбежно находится под его влиянием (и технически, и контентно).
В контексте этой работы важно упомянуть ещё одну дату - 1487 год, год выпуска первого издания Malleus Maleficarum (Молота Ведьм в русской традиции - но статья в русской википедии совсем куцая. если уж читать, то какие-то другие описания; на худой конец, можно и саму книгу полистать). В течение следующих 25 лет вышло 13 изданий этой книги, не просто детально описывающей приметы и повадки ведьм, а также способы их обнаружения и выведения на чистую воду (часто путём утопления в этой самой воде), но и предписывающая активно их обнаруживать и выводить. Реальный размах охоты на ведьм постоянно обсуждается профессиональными историками, но никто не отрицает сам факт всплеска интреса к "теме", и в теории, и, к сожалению, на практике (как и факт быстрого проникновения темы в искусство).
Фенечка в том, что никто не мог остаться в стороне: например, не просто сам факт отрицания существования ведьм был ересью, но даже отсутствие должной ретивости в их поиске и изобличении могло вызвать подозрение (и вызывало). То есть, художник в то время не просто не мог не рисовать ведьм - он обязан был это делать, в той или иной форме. И да, все эти веяния времени были особенно сильны в Германии (хотя ей не ограничивались, конечно).
Вот, например, всё тот же Дюрер - можно подумать, что на этой гравюре он как бы хотел показать нам несколько красивых и слегко раздетых муз. Тогда как официальное название картины - Vier Hexen (Четыре ведьмы) (1497). Вон там из-за угла выглядывает чёрт, а в ногах валяется череп.

Тут, кстати, надо вкратце обсудить базовые понятия - в чём, собственно, состоял смысл и предназначение ведьмы в имеющейся на тот момент космологической картине мира. В этой картине мира мир находился в некотором промежуточном состоянии, как бы в ожидании главного события, именуемого в народе Страшный Суд.

Stephen Lockner - Der Weltgericht (The Last Judgement) (1435) - это одна из очень многих картин, в принципе, взятая сюда довольно произвольно - я просто писал про неё в начале этого года.
В преддверии этого мероприятия основной геймплей заключался в том, кто (из двух основных игроков) больше людей засалит на свою сторону. Дьявол и его активные помощники не сидят без дела, а активно рекрутируют на свою сторону, а также рекрутируют рекрутёров - а поскольку женщины, как ХОРОШО ВСЕМ известно есть, выражаясь современным языком, the witchest link, то ими и пользуются для этих целей в первую очередь, конвертируя в ведьм. Задача ведьмы - завлечь и соблазнить, любыми известной каждой
Стоит мужчине расслабиться и отвлечься - и раз, тут же уже того, вдуют в ухо (считалось, что во время сна человеку можно внушить много чего нехорошего, нашептывая ему это на ухо).

Albrecht Dürer - The Temptation of the Idler (1498)
Не все агенты влияния действуют так субтильно - в случае чего они могут и просто схватить быка за рога, скажем так.

Hans Sebald Beham - Death and the Indecent Pair (1529)
Я специально оставил название так, как оно преподносится сейчас - "Непристойная парочка и Смерть"; картину, таким образом, предлагают прочитывать чуть ли не как семейное memento mori - "будете (много, плохо) заниматься сексом - скоро помрёте".
Смысл тут, разумеется, в другом - считалось, что ведьмы могут похитить пенис мужчины (а с ним и бессмертную его душу - и не спрашивайте меня, какая тут связь).
На интерпретации средневековых черепов/скелетов как некое memento mori у меня вообще отдельный рог - в какой-то момент люди напрочь забывают, что это сентенция вообще из другой космологии. Это в Древнем Риме предлагалось не забывать о смерти и краткосрочности жизни - которая должны была быть в идеале вся посвящена служению этому самому Риму, о чём должен был всегда помнить каждый гражданин, и поэтому ерундой всякой не заниматься.
В христианстве цели и задачи сместились - просто так умереть было не грех, так сказать, да и вообще не вашего ума дело - бог дал, бог взял. Грех было впасть, пардон за масло масленное, в тот самый грех, и тогда уже умереть по-настоящему - а точнее, попасть чуть позже на бесконечные муки в аду.
Поэтому когда вам в музее Базеля будут рассказывать, что вот эта гравюра всё того же Ханса Себальда Бехама называется "Три Обнажённые Девушки и Смерть" - не верьте им. Точно так же, как и на гравюре Дюрера, это ведьмы. Готовятся к делу, проходят инструктаж, обмениваются опытом.

Как женщины становились ведьмами? А вот так

или вот так

Этот жанр работ обычно подаётся как "Девушка и Смерть". "Жила-была красивая девушка, а потом умерла. Плохо".
К тому, что здесь происходит на самом деле - а именно, рекрутирование рекрутёрш - подобные описания отношения никакого не имеют. И да, это тоже не совет девушкам вести здоровый, активный, спортивный образ жизни, (якобы) ведущий к долголетию; это практически ровно противоположная мораль - тело своё нужно гнобить и игнорировать, и как можно сильнее, потому как нём, в теле, всё дело и зарыто, это всё оно, тело... алкает и жаждет.
И в этом контексте работа ниже - это не "Женщины в Бане", как пытается заверить нас описатель всё того же музея.

И здесь тоже не make-up после банных процедур.

(Это, кстати, не Балдунга работа, а всё того же Бехама - так что это ему +1 в зеркаловедении.)
Зеркала, кстати, как-то удивительно быстро перекочевали от "чистых" и "благодатных" символов (см. Speculum sine macula, postmodo или Недозакрученное зеркало Дерека Бейхерта) к мутным и тёмным колдовским инструментам. Список того, что опытая ведьма могла делать с зеркалом, был длинным, и включал и вызов дьявола и его помощников, и многичесленные заклинания, наложение проклятий и наведение порчи, обман и охмурение смотрящихся, и даже кражу душ у попавших под их чары людей.

Это тоже Бехам, но не Ханс, а Бартел, его брат (Barthel Beham) - и +1 получает тоже он.
Обратите внимание, как похожа рама этого зеркала на изображённое Босхом лицо-зерало (лицо-зад?) его Зелёного Монстра.
Чем занимаются ведьмы в свободное от основной работы время? Да-да, именно этим -
"Сегодня вечером, ровно в половину десятого, потрудитесь, раздевшись донага, натереть этой мазью лицо и все тело. Дальше делайте, что хотите, но не отходите от телефона. В десять я вам позвоню и все, что нужно, скажу. Вам ни о чем не придется заботиться, вас доставят куда нужно, и вам не причинят никакого беспокойства. Понятно?"
"Куда нужно" означало Шабаш, разумеется (и смотри вторую картинку, первое зеркало Балдунга, где это действо изображено так ярко); кстати, в видеоряде (если перейти по клику на картинку выше и посмотреть), допущена досадная ошибка - на животных ведьмы, как известно, летали задом наперёд (=зеркально); учите матчать, киноделатели. И если уж речь зашла о животных, обратите ещё внимание на той же шабашной картинке Балдунга на толстого белого котищу, что сидит за спиной у
Ханс Балдунг прославился как раз своей шабашкой, яркими сценами ведьминских шабашей.

Тут тоже котик:

И тут:

А некоторые элементы этой гравюры стали фоном для заглавной картинки постинга

Дети, если кто не понял, на этих картинках для поедания, а не для выделения окситоцина.
А на этой гравюре я тоже норовлю увидеть зеркало, но посколько оно такое громадное, размером с добрый банный таз, то я пока осторожно поставлю вопрос - а не пятое ли это зеркало Балдунга?
И да, котик с книжкой.

Почти все работы, которые я показывал до сих пор - гравюры (точнее, ксилографии, woodcut-ы); но Балдунг, как и большинство мастеров того времени, был мастером на все руки, он писал и маслом, и акварелью, и чем только ещё не. Но первые его работы в основном да, были гравюрами. Надо ещё помнить, что ему было 19-25 лет примерно, когда он все эти шабаши рисовал.
Но вот, например, его прелестная картина двух сенсуальных ведьм (это уже 1523 год).

На ней, к сожалению, нет зеркала, зато есть очаровательный дракончик, пойманный в банку.

Теперь вопрос - как бы вы стали, в связи с вышеизложенным нарративом-то, интерпретировать вот эту работу Балдунга?

Сейчас её официальное название на табличке Kunsthistorische Museum в Вене - Die drei Lebensalter und der Tod ("Три стадии жизни и смерть") (1510). (Это, кстати, тот самый музей, который незатейливо описывает картину Беллини как Ню с зеркальцем).
Этакая иллюстрация для странички по психологии развития в википедии - в этом месте я чуть не лопнул от смеха, так как на русской страничке и стоит - не эта именно, но похожая работа Балдунга! Я знал, что многое запущено, но не знал, что так сильно :(((
Эта картина Балдунга не всегда так называлась - в конце 19 века, когда они только её получили в свою коллекцию, она была описана как Vice and Vanity (Грех и Тщеславие); в конце 1930-х она стала Аллегорией преходящести (The Allegory of Transience), и еще 20 лет спустя стала Смертью и Тремя Возрастами Женщины (Death and The Three Ages of Woman). Теперь вот стадии не Женщины, а Жизни вообще. Ещё во многих веб-коллекциях можно встретить описания вроде Красота и Смерть (или даже Венера и Смерть).
Налицо всё тот же феномен, про который я уже говорил много раз в других зеркальных рассказах - феномен не просто непонимания смысла работ, а полного неосознавания этого непонимания и, как следствие, возникновении прочной иллюзии понимания. Которая, как и всякая иллюзия, себя таковой не считает, а выдает за "единственную правду жизни" (или "единственно правильную интерпертацию") - которая на деле является не чем иным, как впечатыванием в работы тех смыслов и мотивов (и поэтому названий), которые случились в окружающей тусовке в данный момент). Я проверил, вроде бы термин "герменевтический психоз" никто не заклеймил ещё.
Налицо всё тот же феномен, про который я уже говорил много раз в других зеркальных рассказах - феномен не просто непонимания смысла работ, а полного неосознавания этого непонимания и, как следствие, возникновении прочной иллюзии понимания. Которая, как и всякая иллюзия, себя таковой не считает, а выдает за "единственную правду жизни" (или "единственно правильную интерпертацию") - которая на деле является не чем иным, как впечатыванием в работы тех смыслов и мотивов (и поэтому названий), которые случились в окружающей тусовке в данный момент). Я проверил, вроде бы термин "герменевтический психоз" никто не заклеймил ещё.
На да ладно, давайте тогда про зеркало. С одной стороны, мы видим тут характерный кокон, погружённое самое в себя самосозерцание. Мы не видим тут отражения лица девушки - но что как бы и правильно, если бы мы его видели, то это означало бы, что она себя там не видит. Но так ли это? Действительно ли в зеркале ничего нет?
Вот что нам показывают нехитрые фильтры:


Прямо из зеркальца на нас уставился ухмыляющийся череп!
А теперь представьте, что я подумал, увидев обложку вот этого тома, изданного пару лет в России:

Но бегом из России, взад к нашей теме. Тема эта - назовём её тогда "стадии развития ведьм" - представлена у Балдунга и на картинах без зеркал. Вот, например, та самая работа, которую поставили иллюстрировать русскую страничку про психологию развития.

А вот фрагмент этой же картины - мы видим на заднем плане, как уже зарекрутированных дамами граждан ведут "куда надо":

Кстати, специально для

Но подлинного размаха тема life-span psychology (of witches) достигает у Балдунга вот на этом полотне:

которую Museum der Bildenden Künste в Лейпциге ничтоже сумяшеся обзывает как Семь возрастов женщины !
Третья зеркальная работа Балдунга снова гравюра
и она к этому моменту не должна уже вызывать проблем с интерпретацией.
С точки зрения "работы зеркала", кстати, это никакая работа, повтор и отступление; да и сама под-тема, так сказать, была намного богаче раскрыта на других картинах того же Балдунга - например

или

Как вы можете догадаться, обе они сейчас презентируются (в данном случвке - Kunstmuseum Basel) как Девушка и Смерть (с уклоном в традиционное Memento Mori).
Недавно мне попался интересный римейк, показывающий, что его автор чуть лучше понял эту под-тему (даже если и бессознательно):

Последняя, четвёртая работа Балдунга с зеркалом является частью диптиха.
Вот правая панель (зеркало есть только на ней)

а вот левая

Левая панель - поскольку она вся такая мирно-поэтическая - обычно описывается как Аллегория Музыки (мы при этом какбэ не замечаем Жырного Белого Кота). Правую иногда называют Vanity, но спокойно можно встретить и Prudence (зеркало же).
В самом музее (а в этом случае это мюнхенская Alte Pinakothek) работы представлены исключительно дескриптивно - например, название правой панели - Женщина, Змея, Олень и Косуля (1528).
А череп вы, пардон, куда забыли?
Эти панели, кстати, недавно отреставрировали; выше я показал правую панель до реставрации - сейчас она выглядит вот так

Но интересно даже и не то, что обе женщины оказались рыжими (типичный намёк на колдовство), а что и до, и уже тем более после реставарции невозможно было не заметить ещё одного героя нашей картины - вон он там притаился в зеркале!

Можно ещё, конечно, перетереть про символизм оленей, и про змея, и про музыкальные инструменты - но это уже тянет на эпичность, и в целом не про зеркала (раму правда всё же стоит отметить - она тут роскошная). Но
Зеркальное Резюме
Зеркала Балдунга (по-крайней мере, второе и четвёртое) уже заслуженно получают символ

Но я хотел бы отметить ещё одну их особенность - если не считать Босховского монстра, то все предыдущие зеркала, которые мы, были "в интерьере"; тут же они все на плэнере, так сказать, что есть несомненное новшество в показе зеркал для тех времён (да и не только для тех - зеркала попадут на природу ещё ой как не скоро, это и сейчас довольно смелый арт-приём).

no subject
Date: 2011-12-30 09:41 am (UTC)no subject
Date: 2011-12-30 12:24 pm (UTC)Я, как говорится, ничего такого одномерного не хочу сказать, в реале, как водится, было всё сложнее и комплекснее. Просто жалко, когда какую-то размерность, которая там тоже была, так бездумно выкидывают из рассмотрения. Поэтому приходится потом несколько утрировать.
Художникам в целом, как мне кажется, весь этот иделогический вектор времени должен быть до балды - и тогда, и сейчас (имеется в виду - настоящим художникам, которые действительно свихнуты на художнической компоненте во всём этом).
То есть, они не могли его совсем игнорировать, этот вектор, но при этом не могли и не хакать, более или менее ловко. Хакать не в смысле чёрное на белое поменять, а натолкать туда столько слоёв, что ими потом можно было бы как угодно вертить.
Вот, например, работа Nicoletto da Modena
Это почти точная копия дюреровских ведьм, но Николетто живёт в Риме, ему ведьмы в целом по барабану, Италию вся эта вакханалия меньше затронула. И вот, у него
брюки превращаются в шортывсё это становится Судом Париса, и зеркало он добавляет как символ феминности (и оно так всеми и прочититывается вокруг него).Я писал про это много раз, у них - там, тогда - голова по-другому думала, более синтетично и иррационально, чем у нас сейчас - см, например, The Little Garden of the Multilayered Meanings. Но если с этим всем начать по-настоящему ковыряться, не в размере жж-шного стёба, то надо коллективные монографии писать, с годами исследования, а где ж на это время=деньги взять?
no subject
Date: 2011-12-30 02:26 pm (UTC)no subject
Date: 2011-12-30 06:07 pm (UTC)no subject
Date: 2011-12-30 07:58 pm (UTC)no subject
Date: 2011-12-30 07:59 pm (UTC)no subject
Date: 2011-12-30 08:04 pm (UTC)no subject
Date: 2011-12-30 08:15 pm (UTC)no subject
Date: 2011-12-30 11:10 pm (UTC)Ну правда же могуч?! Блестящая работа и язык править не надо - живой. Хочу е-бук!
no subject
Date: 2011-12-30 11:21 pm (UTC)Нас оболгали! Вы же знаете:) Пирамида вырубала ризому, а ризома (грибница, плесень) тихой сапой проникала во все дыры. И жгли, и топили, и вешали, и распинали, а она ползет и ползет - плесень, она же - жизнь:) А пирамида - смерть, что мы наблюдали на протяжении всей человеческой истории. Но без жизни нет смерти, а без смерти жизни. И там, и там есть агенты - трикстеры, притворяющиеся не тем, что они есть, двуличные, андрогины.
Ленин потому гриб, что он живее всех живых:)
С наступающим Вас, дорогой Центральный Азиат. В уходящем году Вы доставили мне множество минут наслаждения Вашим умом, Вашей эрудицией, Вашей неутомимостью, Вашими блестящими аналогиями и свободным от корпоративной хуйни стилем.
Огромное Вам спасибо. Я бы почла за честь обменяться с Вами книгами. За мной "Бабочка":)|(:
no subject
Date: 2011-12-30 11:23 pm (UTC)Я хочу добавить, что этот мотив - три возраста женщины - прослеживается с Палеолита!:) Абрам Столяр очень убедительно показал. Это доказывает, что матриархат имел место быть!
no subject
Date: 2011-12-30 11:25 pm (UTC)И отдельное спасибо за сову:) Я видела оригинал:)
no subject
Date: 2011-12-31 10:12 am (UTC)зы. Не могу не добавить, что я являюст членом сообщества "Pyramids 2 Pancakes Мы их там в блины раскатываем :)
no subject
Date: 2011-12-31 10:14 am (UTC)no subject
Date: 2011-12-31 10:15 am (UTC)no subject
Date: 2011-12-31 10:29 am (UTC)no subject
Date: 2011-12-31 10:38 am (UTC)no subject
Date: 2011-12-31 01:30 pm (UTC)с клееновым сиропом...